Lena

Hace cuatro días era una niña. Los que tengáis mi libro la podéis ver en una foto en BN en la que parece que emerge de un tubo y a la que dediqué un pequeño relato. Ese cuento, en el que la protagonista salva al mundo de ser destruido por una nave Klingon, en realidad refleja su manera de ser ya que está escrito para ella.a partir de la foto. El tiempo ha pasado y ya es una mujer, pero lo que no ha cambiado es que sigue siendo una experta "cazadora" de setas, de hecho encuentra muchas más que yo y eso ya no me hace tanta gracia...

¿Fotógrafo o bloguero?

Mientras proceso en otro ordenador un archivo de tropecientos gigas (tardará un buen rato) le doy vueltas a la cabeza después de leer la entrada del blog de Paco Elvira.  Y relacionado con todo ello, cuando en ocasiones me presentan a una tercera persona a veces me definen como fotógrafo y otras como bloguero. Para mí la fotografía es una carrera de fondo en la que no se ve la meta, lo que importa es ir viviendo y recogiendo instantes o fragmentos de aquello que me rodea picando un poco de todo: naturaleza, reportaje, personas o factor humano, etc. El blog es un medio de expresión para dar salida a parte de todo eso, pero además también es un medio de relación social e incluso una válvula de escape de las emociones del autor. Es bonito ver la evolución del  mismo, la inocencia de los primeros tiempos en la que uno lo utiliza casi como un diario y pone las fotos a grandísimo tamaño, los malos rollos que hacen que me repliege como un caracol al que le han tirado sal, las pequeñas (o grandes) historias humanas que se generan al conocer a otros blogeros/fotógrafos, etc, etc. Todas esas cosas hacen que este espacio personal esté vivo, evolucione hacia lo que quiero que sea y compartirlo con el visitante. Pero siempre con y para La Fotografía. Por eso la disyuntiva Fotógrafo o Bloguero no tiene sentido para mí, se alimentan mutuamente y me dan cosas diferentes y complementarias. Como la foto del chico del barrio del Rawal de Barna que ilustra esta entrada, es en la mezcla obtenida del conocimiento de otras alternativas la que hace que desarrollemos nuestra personalidad, y lo que es mas importante, nuestro arte.
Fotógrafo y Bloguero, a mucha honra. Por cierto, que serio y trascendental que estoy esta mañana...

PD: Los chicos de Quesabesde han publicado una toma de contacto con la Pentax 645D que hicimos Iker Moran y un servidor durante unas horas, todo un placer.

El pie

Tocaba foto en color y ésta estaba en un rinconcito esperando su oportunidad....

PD: Acabo de descubrir en El Pais esta galería de fotos de Santos Yubero.

Exposición "Lugares para pensar"

Ya tenía ganas. Los amigos de Afes me dejan su sala de exposiciones en el barrio de Sant Anderu de Barcelona y a partir del viernes 29-10-10 estarán colgadas una veintena de  fotos de esta serie. La inauguración será el mismo dia 29 a las 20h. Si os dejáis caer por allí veréis que bien montado se lo tienen estos chicos de la Asociación Fotográfica Enfoque Selectivo, además de tomar una copichuela, charlar con los compis y de rebote, mirar las fotos de la expo. Os aviso con una semana de antelación para que no digáis...

Caballos

Hoy he estado jugando un rato con Photoshop, y he acabado aplicando a esta foto un poco de técnica Tilt Shift de la que hablaba unas entradas mas abajo. Bueno, eso y unas cuantas bestiezas mas, jejejej, pero ha quedado resultona.
También quería deciros que los chicos de Quesabesde me han publicado una prueba de la Olympus E5, aunque de la parte de video se ha ocupado Alvaro Mendez. Como siempre, me he esforzado en que las imágenes de muestra fueran chulas...

PD: He visto que el manual de instrucciones de la Nikon D7000 en castellano ya se puede descargar aquí.

Carlos Pérez Siquier

En una reciente expedición a la Biennal Xavier Miserachs de Palafrugell nos íbamos encontrando en algunas de la exposiciones a un señor de pelo blanco que me sonaba muchísimo. Cuando ya no pude más con la duda, le pregunté a Paco Elvira: "¿Quién es ese señor?" "Es Carlos Perez Siquier, fundador del grupo Afal y pionero de las vangurdias fotográficas en España", me dijo mas o menos. Creo que enrojecí de golpe pero tuve la suerte de que nadie me vió y puse remedio a mi manera: le pedí que posara entre la estatua y una foto de Ricard Terré, compañero suyo de fatigas. Cuando se apoyó en la figura y me preguntó "¿Así va bien?" vi rápidamente que Carlos esconde una excelente persona detrás de esa  seria expresión Por cierto, momentos después empezó a pelearse con una minicámara digital de color rosa, me miró y dijo: "Es que es de mi mujer y no la entiendo" y ahí si que apareció una sonrisa. Supongo que se refería a la cámara...
Un placer haberle conocido. 

Lo cotidiano....

.....a veces es bello.

Si tenéis un ratito, mirad estos cuadros de Van Gogh revisitados con la técnica del "Tilt Shift", o enfoque selectivo.

Carolina Cortés

Ella es chilena, y vino atravesando medio mundo a la inauguración de su exposición Caleidoscopio, una serie de imágenes impactantes de verdad donde Carolina juega con el color y las formas de aberturas del cuerpo humano. Son imágenes que no dejan indiferente, juegan con la atracción-repulsión y porqué no decirlo, con el morbo del espectador. Una estética dura e impresionante que requiere valentía para llevarla adelante. Pero de eso creo que ella va sobrada.

Alcornoques


El movimiento es bello, ésta me la pondría en casa todo lo grande que pudiera. No tiene practicamente nada de procesamiento en Photoshop, tan sólo algo de niveles y un poquito de saturación. 
 Si tenéis un ratito, echad un vistazo a la historia de El Maletín Mexicano que ha hecho Trissa Zhiff.

Carles Pellejero


Una mañana, mientras daba una vuelta en bici, ví a Carles plantado entre las barcas. La visón fué irresistible para mí y me acerqué para pedirle que me dejara fotografiarle. Además de acceder, estuvimos charlando un rato e intercambiamos correos y direcciones web. En este enlace seguramente ya está puesta la acuarela que estaba pintando en ese momento, cosa que cierra fantásticamente el círculo de esta entrada. Tomé varias fotos aprovechando su colaboración, pero estas dos son las que reflejan mejor a mi entender el momento que compartimos. Creo que me iré planteando seriamente hacer una galería de retratos sólo de pintores....
Gran tipo Carles!

Imaginación

Las webs corporativas o de empresa suelen ser bastante monótonas, o mejor dicho, se parecen mucho entre sí. Por eso los chicos de Chrysalis quisieron hacer la suya un poco diferente, le pusieron imaginación al tema y jungando con el nombre de su empresa me pidieron una serie de fotos para usar en los diferentes apartados de la misma. Además y ya puestos, comentamos de hacer un par de fotos de los fundadores, Francesc (que ilustra esta entrada) y David. Aquí si que hay una estética establecida, los retratos corporativos han de cumplir una serie de condiciones tanto a nivel fotográfico (iluminación suave, fondo difuso, buena nitidez) como de expresión y pose del retratado. No suelo hacer este tipo de fotografías, aunque sé como se hacen, así que acepté el reto. En la sede de la empresa me llevé a Francesc delante de un fondo neutro, y disparé el flash rebotado en la pared y el techo que había detrás mio. Ajusté el destello y en tres o cuatro tomas conseguimos una buena expresión. Creo que la foto, además de correcta, consigue transmitir el buen rato que pasamos. Todo es fotografía.

PD: Si tenéis un ratito, mirad las excelentes imágenes de Agustí Pardo

Barnacletas

No hay nada como un objetivo fijo para tener calidad de imagen, en este caso un 105 micro.
Y si queréis relajar la vista y os gustan los Time-Lapse, mirad este sitio. Via enlaces que llegan a este blog me acabo de enterar de que algunos de vosotros lo habéis votado para un concurso que se está celebrado en la blogosfera, y yo ni siquiera lo sabia!. No soy muy amigo de los concursos, el arte no entiende de competiciones, pero de todas maneras quería daros las gracias por lo que supone de reconocimiento para esta casa. Gracias de nuevo.

El factor humano



¿No os ha pasado que momentos después de hacer una foto os dan ganas de salir corriendo para casa y procesarla? Parece mentira que a mis años todavía me siga sucediendo, jejeje, y eso es buena señal. En este caso estaba fotografiando un acontecimiento que nada tenía que ver con esta imagen y de repente ví la escena. Al principio había mas niños subidos a la telaraña, pero me armé de paciencia y esperé hasta que quedó sólo uno. El crio se iba moviendo hasta que seguramente cansado se sentó a mirar la movida que había alrededor y yo dí gracias a los dioses fotográficos por brindarme aquella ocasión. Seguro que la gente que había por allí debían alucinar bastante al verme con un pedazo de tele apuntando en la dirección opuesta de donde se suponía que debía fotografiar. Pero en aquel momento yo estaba en estado de nirvana fotográfico haciendo el tipo de fotografía que mas me gusta y disfruto, la búsqueda de El Factor Humano. Es un tipo de fotografía muy difícil, Cartier-Bresson era un maestro en el tema y en Flickr hay un grupo de mas de 2000 personas dedicado a ello. "No es lo mismo "fotos de personas" que fotos con "factor humano": fotos donde la figura humana complementa la composición"... Una declaración de principios de ese grupo y que también hago mía. Creo que la próxima expo que me propongan será de este tema, me apetece mucho verlas colgadas de la pared y no de manera virtual...

Miquel Galmes

Miquel es el presidente de l'Institut d'Estudis Fotogràfics de Catalunya. Coincidimos en la Biennal d'Olot, en una merienda-presentación de un manifiesto en defensa de la fotografía sin manipulación. Personalmente no tengo un posicionamiento claro en este sentido, hay desde artistas hasta  chapuceros dentro del mundo de Photoshop, así como también los hay dentro de la fotografía argentérea. Por encima de todo, a mi entender, lo que cuenta es el valor de la imagen final. Otra cosa sería establecer la definición de fotógrafo y artista visual en función del grado de manipulación de la imagen. Pero el soporte (argentéreo o digital) no predefine la categoría de la imagen. Y además, como en mi caso, paso casi sin darme cuenta de un lado a otro, o sea que no sirvo de ejemplo. En la imagen que ilustra esta entrada, tomada con una cámara digital, todo está hecho dentro del academicismo mas "rancio" pero con los medios y métodos mas modernos. Quizá sea la clave, hacer las cosas bien hechas antes de disparar (medir, componer, enfocar) y sacar el máximo provecho de los medios informáticos para conseguir la imagen final deseada. Si, la cosa debe ir por ahí...